顯示具有 電視別史 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 電視別史 標籤的文章。 顯示所有文章

2010年1月5日 星期二

電視別史 虎年話虎(初稿)

號稱拆夥十八年的小虎隊,將在虎年來臨前的央視春晚合體,虎年當然要話虎,央視讓小虎隊重現江湖,一是應景,二是讓大家重溫舊夢,這是典型的電視企劃第一邏輯思考,沒多大學問但就是有效,有效能引起話題 吸引注意,讓觀眾期待合體表演的到來,但台灣眾多媒體早就打著想讓他們合體的主意,為什麼還是獎落央視,這就只能哀嘆市場的現實囉。

因為二十多年前曾經是這個團體巡迴全省辦演唱會的執行工作人員,被兩個新聞媒體徵詢過是不是能說說他們當年的盛況,一來是不想掠美(真正該找的是他們的經紀人苗秀麗或張小燕),二來對最近新聞台製作許多懷舊娛樂專題找的受訪者,還真是覺得只要冠上個資深媒體人或影劇記者,就好像都能說上幾句, 不想自己也變成其中的一個「名嘴」,通常都是婉拒。新聞專題的主題人物如果還在人世,沒找到本人的專題製作,我基本上都是覺得沒有特別一提的價值,其他受訪者如果不是由本人開出來的名單,基本上也沒有接受訪問或當真的價值,就當是一個茶餘飯後的娛樂消遣即可。 以小虎隊來說,說不動小虎隊本人 苗姐或小燕姐接受訪問,基本上對小虎隊當年都是一個極度失真 沒多大意義的報導,而說得動他們的節目或報導,也只會有一個,第二個就不再重要了,如果你是他們五個,會把第一次給誰呢?最大的公約就不言可喻了。

既然如此,又為什麼要在部落格話當年虎呢?因為第一次已經定了,現在作的所有行動,都是幫助這個第一次更有價值的隨眾行為,不是掠美而是添花,錦上添花也是表示自己對他們合體的一種期待,而且這種行為要趁熱,要在央視春晚節目前或播出後很短時間內儘快為之。還有,內容不會涉及這三隻小虎的隱私,也不會對他們個人有任何評論,就只是單純回憶當年個人參與工作的一些記錄

以上雖然看起來有點廢話連篇,但其實就是演藝圈細微隱晦的遊戲規則,提供有興趣的朋友參考。

言歸正傳:
搜尋找到下面這支影片,連自己看了都覺得墜入時光隧道。



影片開始的場面,是當年「逍遙 貨櫃 小虎隊」全省二十場巡迴演唱會,唯一一場在晚上舉行的,地點是士林廢河道停車場,是二十場巡迴的終點,我當時和小虎隊的音樂製作人陳秀男都在舞台正前方的主控台,監控演唱會的節目順利進行。

逍遙是一首歌,小虎的個人專輯同名主打歌「逍遙遊」,也是一台機車的型號,忘了是光陽還是三陽,企劃的廣告公司是華威葛瑞還是李奧貝納也記不清了(學妹來函更正:三陽機車/華威葛瑞,萬分感激。),機車商贊助了這場巡迴演唱會,置入專輯抬頭與活動內容,巡迴全省也是與機車經銷商行銷新型機車作活動結合,除了台北的一場,其他十九場跑遍全省各大縣市,選擇公立大型運動場或空地,利用白天是為了節省製作的規模與經費(起碼少了燈光),全省各在地經銷商解決場地問題後,巡迴在很短的時間內從企劃到執行非常順利的完成。

貨櫃,當時國外非常流行改裝貨櫃車做巡迴演出的活動舞台,但一來國外的貨櫃改裝是非常專業的車體改裝,一個車體叫價數百上千萬(電動開閤 附加音響 燈光配置等等),進口耗資太高 且要通過專案進口審查時間上也不可能,國內打造也找不到能承包的廠商,於是,一個組合 野台 台灣式的貨櫃舞台,就在解決問題的首要目的下湊合產生出來,也算是一種創意吧!一個記得叫價約十萬台幣的空貨櫃,加上外漆演唱會LOGO圖樣,內部改裝為更衣隔間,還加掛一般家用的冷氣機,車頂開個洞作為小虎隊出場的噱頭,舞台公司一台貨車載著鷹架和數塊六呎平台和從車頂滑下來的溜滑梯道具,一台貨車載著發電機和音響設備,每到一地,約一個小時,舞台組合完成,經銷商把展示機車放上舞台一角,巡迴演唱就這樣開始了。

幾件難忘的事:
二十場都是好天氣,沒碰到一場有風雨,戶外最怕天公不作美,小虎隊當年也許太紅,每場觀眾幾乎都以萬計,或許歌迷念力太強,記得只有一場好像是屏東,開演前還是滿天烏雲,一開始就撥雲見日 陽光灑滿地。

彰化驚魂退場,彰化的場地背靠八卦山,演出中間就有不明物體從後山向舞台丟擲,可能是當地的不良份子滋事,後來雖然順利結束演出,但場面因有人滋事有些混亂,以往我們都是將歌手先以廂型車撤出,再慢慢拆卸舞台,當時因為安全考量,全體人員全部不離開貨櫃直接撤離,演出時貨櫃車頭因為整體美觀和方便撤離,都是直接吊掛貨櫃車身,只要拆掉線路可以立刻上路,貨櫃車體大又全包覆,對我們來說比較安全,但悶在車裡,沒電沒冷氣避震也差,加上外面敲打車體發出的聲響,還是多少讓人感到不安,尤其自己又是現場要負全責的人,壓力還是不小,這也是一般舉行大型活動,最要小心的部分,就是安全至上,每次看到某些活動發生意外,就會想到自己的經歷,事前的完善規劃 事情進行過程中的果決判斷和運氣,都是缺一不可的,我很慶幸自己多年從事節目製作,不論棚內棚外 大場小場,都沒有發生重大的意外,除了自己小心,也感謝老天的厚愛。

根據影片裡字幕的記錄,這場巡迴演唱會是於1989年 5/6-6/16 將近一個半月裡的一場難忘的巡迴演出活動。



同年的4/8,全省巡迴演唱會前,製作公司幫小虎隊在國父紀念館舉辦了一場馬拉松簽名會,這是一場極成功也極失敗的活動,成功之處在當天國父紀念館擠滿了人,據警方估計約有近三萬人,失敗之處在因為避免秩序失控,簽名還沒開始就結束,三隻小虎幾乎是一趕到現場就撤退,一個名也沒簽到,補救之道是在巡會演唱會後在室內的場地重新舉辦簽名會,影片中都有記錄。

因為簽名會聚集粉絲(當年都叫歌迷,粉絲是近幾年直接從英文音譯而來)的成果太超乎預期,也讓我們後來執行所有聚眾活動都非常小心,也算記取教訓 因禍得福。

但當年除了超過估計的大量歌迷外,真正沒圓滿辦好簽名會有個很根本的原因,不是推卸責任 算是揭密,在哪個媒體沒有互揭瘡疤 興風作浪的年代,因為大家以和為貴 不找藉口 不推諉過錯,失敗了就自己承擔,把責任推給別人反而會讓社會大眾唾棄,於是製作公司一肩扛起所有責任,唉!那真是個美好的年代啊!懷舊完畢,要揭的密是:當年的國父紀念館廣場對外租借,有個規定是不許搭高台 不能使用揚聲系統(音響喇叭等),我想主因是他們以前租借出去辦的活動,應該都是屬於戶外休閒 規模不大的活動,不搭高台是避免施工影響其他市民活動,不許擴音揚聲是避免噪音,但這兩個不許,讓當時的簽名活動幾乎無法控制現場,雖然歌迷都很「重榮譽 守秩序」(小虎隊當年的口號),但數萬人擠在一個平面空間,沒有高點 沒有指令可以控制人群,現在想來沒出任何意外還真是萬幸,只是踩壞了一些花圃 賠錢了事。後來許多大型政治或社運活動使用國父紀念館廣場,就不再有這些禁忌,合理推論可能是從小虎隊簽名會得到的教訓。

我當時任職開麗傳播,擔任的是「青春爭霸戰」(後轉台製播更名 TV新秀爭霸戰:主持人曹蘭 湯志偉,小虎隊 憂歡派對 紅孩兒 等偶像團體,宋少卿 劉爾金 黃子佼 卜學亮都是從這個節目選秀出身,算是台灣最早期有計劃的選秀節目,遠在超級星光大道前,就製造出不少的星光來)的執行製作人,製作貨櫃演唱會,支援拍攝簽名會,都是以節目製作的幕後工作參與,不像經紀人或藝人宣傳那麼接近歌手,所以也僅就我有實際參與的部份說說當年的一些趣事。

回憶完,想談談「偶像團體」,這個亞洲獨有 日本最具產業規模與最專業的製造流程(有興趣的人可以好好研究傑尼斯),台灣最擅複製與再加工的本土經驗,而近些年來 韓國有青出於藍 擴大市場規模(包括團體人數規模) 後來居上的特殊產業現象。西方尤其是歐美,很少有這種團體式 大半都是男性青少年組合 以外型 舞蹈優先於歌聲特質的歌手團體組合,是亞洲從眾民族性與歐美重個人主義的具體呈現嗎?非常有趣!

幾個有關「偶像」的觀察:
前兩年代言觀光局活動,在台大體育館舉辦日韓粉絲歌友會的F4,我當時在現場執行網路直播,特別趁未進場前走一圈觀察這些粉絲,不誇張,近五千個幾乎都是中年的阿姨(當然可能年輕辣妹沒錢來台朝聖),但比例也未免太高了,可見撐起日韓偶像市場,絕對不能忽視有經濟實力的中年熟女,對照日本偶像劇,時不時就要來齣姊弟戀,而且是女強男弱 甚至弱到寵物化的地步,就完全可以理解這是市場導向的必然。台灣相較起來,經營偶像團體就比較過度討好年輕粉絲,沒有多花點精神經營阿姨的族群,或許還有市場開發的空間,值得大家思考。

偶像們,請珍惜相處的有限時光,因為分手是遲早要走的路,偶像團體一定是湊出來的,組合在某一個想像之下,也許剛開始大家實力接近,但一旦放到市場上檢驗,高下會被粉絲雪亮的眼睛區分出來,比較紅的很難做好人,比較被忽視的很難做人,於是摩擦 猜忌都會慢慢產生,在損害集體利益前,或不足以提供表現最佳者應得的回報時,分手的傳聞就會自然產生,而也幾乎無法避免會走上分手之路。說到這裡,又不免推崇一下傑尼斯,雖然是組合 有點違反自然,但日本人就是有辦法延緩偶像分手的腳步,組合的時候就考慮差異化 推廣的時候除了集體行動也致力個別發展,讓偶像相互間的比較從高下轉化為差異,這點又比台灣 韓國高明一些,值得細細品嚐比較。

2009年12月15日 星期二

電視別史 政媒關係

以TVBS為例,從政媒關係之經營看邱復生與李濤的不同
2005年間,因為TVBS頻道政論節目「2100全民開講」,揭發並持續報導高雄捷運弊案相關內容,對該年底三合一選舉執政民進黨的選情造成極大的衝擊,引發行政院新聞局以TVBS 100%外資的股權結構,涉嫌違反衛星廣播電視法第十條,對TVBS祭出百萬罰款的行政處分。新聞局和TVBS之間為了高捷弊案和外資事件所展開的媒體攻防,雙方各有所本,看得全國閱聽人血脈賁張,劇情每天有新的發展,政論節目主持人互相挑釁,彷彿成了一齣「台灣政壇龍捲風」的媒體大戲。我有幸曾在TVBS服務多年,因為對內部作業的瞭解,也在TVBS從「本土」走向「外資」的過程中,有一些第一手的觀察經驗,所以為文提供一個另類的觀點。這篇文章沒有要對新聞局與TVBS之間的外資爭議或箝制新聞自由與否的問題提出探討,事實上,還盡可能將媒體或經營者本身,是否因不同的政治立場傾向而影響媒體經營的因素完全排除,單純就一個觀察角度,試圖化繁為簡,來觀察TVBS外資事件之所以會發生的原因。
1993年9月28日正式在台灣播出的TVBS頻道,是由香港TVB電視集團所屬的TVB International與台灣年代影視股份有限公司,以7:3的持股比例共同投資的衛星電視台,加上1994年9月12日開播的TVBS-G娛樂頻道 (現更名為TVBS歡樂台),1995年10月2日開播的TVBS-N新聞頻道 (現更名為TVBS新聞台),家族在台灣的有線頻道裡共有3個衛星頻道,開台以來就是由年代董事長邱復生擔任TVBS的董事長,實際負責TVBS的經營管理,直到2005年初,邱復生將持股全部賣給TVB退出經營為止,這其間TVBS與朝野政黨之間,就算關係再緊張,都不曾有過衝突檯面化的紀錄,甚至還可以說與朝野政黨互動關係非常良好,邱復生離開TVBS不到一年,繼任的經營者總經理李濤,同時也是「2100全民開講」的節目主持人,卻與當時的執政黨陷入外資事件的爭議風暴。媒體經營者走馬換將,不同經營者與政府,尤其是執政高層之間關係的改變,是不是這個事件發生的重要原因呢?
邱復生時代TVBS的政媒關係
TVBS在邱復生擔任媒體經營者時的政媒關係,尤其是對政府高層的關係,都是由擔任董事長職務的邱復生全權主導,當時李濤雖然擔任總經理職務,實際只負責公司部分行政工作,他主要的工作是擔任「2100全民開講」的節目主持人,節目不論如何批評時政,邱復生號稱從不對主持人李濤施加任何壓力(起碼員工看不到也感受不到)。因為政府高層對邱復生有直接溝通的管道,TVBS新聞部或節目部能做相對應的平衡報導,所以政府高層一般都認為2100節目的批評是主持人的個人行為,不會將節目的論點視為TVBS頻道整體的意見。
TVBS自成立以來一直和執政最高當局維持良好的互動。(聯合晚報1995.6.6)李登輝總統將為TVBS形象廣告「配音」?TVBS…推出「大家愛台灣」形象廣告,其中一句「一步一腳印,大家愛台灣」的台詞,是李總統的聲音。邱復生與李登輝的結交,(民生報1995.12.4)最早的線索來自某次總統府記者會上,李總統的一句話「TVBS來了沒有?」...再加上李總統與邱復生經常「餐敘」與「球敘」的交情,都證明邱復生結交政府層峰的關係。邱復生透過和李總統之間的「球友」關係,爭取到李登輝總統為TVBS形象廣告「配音」,可以說是國家元首跟媒體經營者的特殊「交情」,邱復生身為李總統的民間好友,成為一個有總統級關係的媒體經營者,並經常透過和李總統之間的好交情,取得政府高層的獨家消息。
除了中央總統府,邱復生與當時擔任台北市長陳水扁之間的互動,由於中央是國民黨執政,邱復生在維持與中央良好的政媒關係外,還努力經營與反對黨首都市長的關係,(民生報1995.6.8)TVBS昨天在台北市政府舉行「走尋台北城」的試片會,台北市長陳水扁、市府新聞處長羅文嘉與TVBS董事長邱復生都出席參加。陳水扁市長為節目的片尾詞「台北沒遺失、只是怕你遺忘」作配音。羅文嘉表示,市府花了二百多萬元作了這個節目。(民生報1996.6.8)TVBS與台北市政府再度合作推出「走尋台北人」,台北市的大家長陳水扁,這次義不容辭的為「走尋台北人」拍預告。(民生報1997.6.8)台北市政府繼「走尋台北城」、「走尋台北人」節目後,今年度將再度推出「走尋台北之『台北一族』」。北市府除了編列預算請託TVBS製播北市形象廣告,陳水扁市長還親自配音並下海拍預告,以政治公關置入行銷與親自拍廣告這樣的行動,也可以看到當時邱復生與陳水扁市長之間交情的進展。
在邱復生領導下的TVBS與朝野政黨維持等距且互動良好的關係,歷次大選尤其是首長選舉,如1998北高市長選舉、2000年總統大選、2002北高市長選舉,都起碼盡量做到形式上的平衡報導,包括新聞的報導篇幅,造勢晚會轉播的場次與播出頻道和時段等等。擁有當時轉播造勢晚會最高收視率的成績,加上新聞頻道的影響力,邱復生以資源支配者的角色,面對爭取TVBS正面報導請託者角色的朝野高層,權力遊戲的兩手操作就更顯得高段。
邱復生也致力以媒體結交政治人物,例如:1996年與彭明敏搭檔參選正副總統失利的謝長廷,在後續宋七力事件纏身之下,邱復生仍然力挺,當年十月初於TVBS頻道推出謝長廷主持的「長廷問青天」節目,節目製播一年八個月,直到謝長廷決定參選高雄市長後結束。1999年5月20日TVBS成立關懷台灣文教基金會,聘請盧修一的遺孀陳郁秀擔任基金會董事。1999年3月28日陳文茜發表「和民進黨離婚」後(5月許信良退黨參選總統),同年9月邱復生在年代電視台(當時叫年代生活產經台)為陳文茜製播「財富新聞」。2001年底,立委賴士葆競選連任失敗,隔年七月邱復生在年代新聞台,為賴士葆開闢一個兩岸衛星連線的政論性節目:「兩岸財經論壇」。2003年10月到2004年總統大選結束前,邀請前北市府新聞處長金溥聰和前社會局長鄭村祺主持「數字向左走向右走」民調節目,同時間年代另一個MUCH電視台播出當時號稱「深綠」的「台灣心聲」節目,更凸顯邱復生遊走藍綠兩邊,廣泛結交政治人物的媒體經營策略,特別對暫時失意的政客伸出援手,更是讓不少政治人物點滴記心頭。邱復生擁有的TVBS 30%股份在2005年初出售前,是以年代影視股份有限公司法人持有,年代當時也擁有兩個電視台,與TVBS三個電視台並稱家族,廣告業務統一販售,資源共用,民進黨立法委員林忠正曾長期擔任年代副董事長,後來還升任董事長,邱復生升任集團總裁。邱復生以開節目或授與職務,對前景看好的政治人物做人情施惠,尤其對一時失意的政治人物雪中送炭,經營政媒關係的手法非常細膩周到,得到實質幫助的政治人物,沒有不思回報,就算日後不再合作,雙方還是會保持良好的互動,更因為與朝野等距交往,讓雙方努力爭取TVBS的支持都來不及,更遑論會批評TVBS報導不公。
李濤時代TVBS的政媒關係
2002年7月邱復生正式卸下TVBS董事長職務,成為單純持有30%股份的董事,直到2005年初,將持股賣給香港TVB,才完全退出TVBS的經營階層。邱復生正式卸下TVBS董事長職務後,李濤成為實位總經理(註),直接向香港董事會負責,除了節目部(主管娛樂性節目製作)、業務部、財務部與行政部直接由香港派駐台灣的主管負責外,新聞部、政論性節目與行銷企畫部(包括公司發言體系)均直接由李濤統領。李濤因為工作習慣,每天下午三、四點以後,就要「閉關」準備晚上的主持工作,週末也多半不參加任何交際應酬,所以TVBS從邱復生廣交各路藍綠人馬的時代,進入李濤時代,公司高層大幅減少和政治人物之間的互動。李濤處理TVBS與政府之間的關係,當然會選擇媒體最常自詡要扮演的「忠誠的反對黨」,依循媒體天職對執政者施政提出較嚴厲的批判與監督。
(註:2007年4月間,李濤因TVBS卷入黑道擁槍造假影帶事件而請辭總經理職,同年8/31 TVBS發布人事新聞﹐懸缺已久的總經理職缺由資深媒體人楊鳴接任。9/10日上任。)
邱復生淡出TVBS權力核心後,總經理李濤相對較少和政治人物打交道,出身自立報系的新聞部總監陳依玫實際負責督導新聞的製作外,也是頻道直接對相關執政高層聯繫的最主要窗口,2005年初,陳依玫轉任他職,由老三台出身的李四端執掌新聞部,曾主跑民進黨與總統府的資深記者葉毓君擔任頻道發言人,從此TVBS的政媒關係經營就大致落在這些人的身上。
2001年底年代在台灣成立東風電視台,從TVBS帶走一些人力與資源,邱復生和香港TVB之間的關係也進入另一個時期,邱復生和政治人物的互動,以製作節目的「人情」換取結交政治人物「交情」的作法,就漸漸從TVBS轉到年代電視台,2001.5.16的總統府音樂會還是TVBS與年代聯合製播,2002.12.25的總統府音樂會就由年代獨立製播了,2002.4.25在台科大舉辦的「阿扁總統與青年學子對談」。2004.5.19總統高雄就職晚會,2002年7月賴士葆的「兩岸財經論壇」,2003年10月金溥聰和鄭村祺的「數字向左走向右走」節目,就都是由年代電視製作播出,相對年代的積極,TVBS相對就減少許多這類型節目的製播。然而對外界,尤其是對政府高層來說,對TVBS與年代內部競合的家務事,因為不是非常的清楚,大多仍將兩個集團視為同一個家族,結交的對象也仍以邱復生為主,直到2005農曆年前,邱復生出脫持股,徹底脫離TVBS為止。邱復生離開沒有多久,TVBS新聞部總監陳依玫也被調離現職,TVBS原來靠邱復生維繫的政媒關係,從邱復生不擔任TVBS董事長後就漸漸轉淡,等他一走,TVBS不但沒有相對高度的職務負責人接續邱復生的工作,位階較高的新聞部總監也轉調,這對以往董事長直接面對的層級來說,可見得TVBS從邱復生時代過渡到李濤時代,媒體經營者與政府高層關係的轉變。
結論
對政府高層來說,以往和邱復生依「人情法則」互動的政媒關係,轉變成為李濤時代依據「媒體公正報導」互動的政媒關係,遇到高捷弊案這樣對政府形象有嚴重傷害的事件時,就算透過人情壓力或管道,也很難讓TVBS的負面批判報導的強度降低,以減少對政府高層的傷害,雙方的互動自然就陷入了某種困境。當TVBS選擇扮演忠實反對黨的批判角色,可是對政府高層來說,相較於以往與邱復生互動的時代特別會有TVBS不給「面子」的感覺,就更會對TVBS有報導不公平的感覺,既然恩怨不能私下解決,當然只好搬到枱面上正面宣戰,剛好TVBS有個鑽法律漏洞100%外資結構的瑕疵,不符合廣播電視法的相關規定,新聞局抓著這個100%外資的把柄,以百萬罰款,威脅停播、撤照等手段修理TVBS,也就不會意外了。
這樣的結論或許失之於太簡略,但政媒關係不同的經營理念,的確相當程度影響或主導了相關事件的發展,筆者試圖用一個比較理性的另類觀點,呈現出事件發展的必然結果,試圖找出不同於當時各方觀點對立互峙的情況,也提供一些有興趣深入研究的依據與參考。

2009年12月13日 星期日

電視別史 「顛覆新聞」的告解


「顛覆新聞」停播大合照,在那個藍綠還沒有分兩邊的古早年代。

說是台灣的「亂源」,有自抬身價的嫌疑,但基於對混亂的政論節目市場多少有承先啟後的貢獻,所以還是誠懇虛心的自省與檢討,就從一張合照談起…
引自維基百科,有關TVBS(頻道) 的條目內容
《顛覆新聞》(英文名稱:《Underground News》)
* 主持人:李艷秋
* 這個節目被視為當今台灣政論節目名嘴的搖籃,如尹乃菁、陳鳳馨、鄭弘儀等人。

「顛覆新聞」算是一個成功的節目嗎?
成功的定義包括領先同類型節目的收視率,節目的影響力等等,「顛覆新聞」不止收視率領先,更讓李豔秋成功由主播正式轉型為主持人,同時開創新的新聞節目型態,並培養「政論名嘴」這個新型態的工作頭銜與領域,以創造這麼多的「成績」來說,「顛覆新聞」算是一個成功的節目應該不會有太多異議吧?
照片中的七個人,扣除幕後工作的兩個沒有公開表態,剩下的五個人,如果以後來政論節目的演化結果來看,鄭弘儀當然是偏綠的,其他四位屬於偏藍或泛藍系統應該也沒有疑問,這幾位「名嘴」好友,最多嘴上抗議一下說自己很中立,應該也不會真的否認自己的政治屬性。
一個藍綠分明言論市場的形成:
為什麼媒體人會從「隱性」的政治取向走向「顯性」,理論上我無力架構與論述,純粹從一個從業人員的角度來觀察,有以下幾個重要的原因:
一、市場區隔的原因:當有人先走上「外顯」之路,而市場的反應又有相當正面的回應時,就會形成一股「表態」的潮流,因為不偏不倚就不會有收視率,觀眾的眼睛非常雪亮,當媒體人自己嘴裡還高舉著「中立」時,觀眾早就找到他心目中聲氣相合的名嘴和政論節目,反倒是何者為因?何者為果?到底是先偏頗立場的節目讓觀眾找到了情緒出口,還是立場堅定的觀眾綁架了節目暴露立場,其間的因果關係,就很難判斷了。
至於,為什麼「中立」會成為理想,節目和觀眾為什麼要站兩邊,不是藍就是綠,不要說大道理,直接回歸人性,有誰要看一個一天到晚罵自己心目中偶像的節目,就算只花一半的時間罵,因此,全罵的、半罵的當然都不是選項,反而是花所有篇幅,全罵對手最看不上眼的事件或人物的節目,當然就是首選(反之,誇好的因為太難作,所以還是以負面批評為主),因此,政論節目藍綠壁壘分明,是反應台灣觀眾的縮影,是市場區隔後的必然,觀眾拿著選台器,清楚明白自己要選的是甚麼,沒有疑問、不被欺騙,對媒體本身來說,清楚定位、直接訴求反而表現了經營媒體消費市場的良心,無須「偽中立」作不實的內容與宣傳。
二、「表態」已經不夠,還要「表演」才夠:
這就像是上癮,劑量只會越來越重,單純的表態已經不能滿足觀眾澎湃的情緒,只是藍綠站兩邊當然已經不夠,還必須藍綠捉對廝殺,就像枱面上的政治人物,表演也需要對等,所謂上駟對上駟,收視率、主持人、名嘴陣容實力相當者,通常會隔台相互叫陣批評,而相互攻防的戲碼如果夠精彩,往往還能攻佔其他媒體版面,換來免費宣傳,更厲害的是下駟如果找到好題材,成功上打上駟,更是事半功倍獲益良多,如此,誇張的「名嘴表演」當然會層出不窮,獲取利益。藍綠也就會越來越色彩鮮明、分庭抗禮。
從藍綠闢壘分明的今天,嘗試回到那個藍綠和諧共存的年代找尋緣起:
「顛覆新聞」這個節目製作當時的企畫,肩負了以下幾個重要的使命:
一、李豔秋不做「傀儡主播」會成為甚麼?
「傀儡」說震驚金鐘獎頒獎典禮後,從華視跳槽到TVBS,萬眾矚目的創業巨作。當時無線電視台的收視率和佔有率仍然領先有線電視頻道,李豔秋當年棄華視就TVBS多少有點降格以求,以擺脫「傀儡」爭取新聞採訪自由為名,更多少有點背水一戰的味道。
二、TVBS能給李豔秋甚麼?
挖來了華視新聞當家主播後,TVBS也有不能不成功的壓力,於是節目製作上完全的自主權,節目部製播條件上全力的配合就是一開始合作的共識。
但奇妙的是,當時李豔秋去的不是新聞部而是節目部,沒有選擇從自己最擅長的領域做起,真正的原因恐怕只有當事人能夠回答。
選擇節目部就進到我當時服務的單位,我當年擔任監製,也就是監督製作責任管轄的數個節目,「顛覆新聞」在名稱都還沒有的時候,就確定了這個節目歸我負責,或許因為曾經參與TVBS-N(新聞台)的開播工作,或許公司當時也沒有更好的製作人選,我就在行政工作纏身的同時還要監製數個節目的客觀條件下,接手「顛覆新聞」的製作工作。一接手就放不下手脫不了身,來自無線三台的李豔秋是電視老手,當時有線電視頻道畢竟資源有限,「伺候」老手除了盡全力,沒有其他方法,於是已經多年沒有發通告、剪接節目…直接參與節目製作工作的我,一個一週一小時的新聞節目,幾乎耗掉我大半週的時間投入。
顛覆新聞製作的發想,從找人開始:
李豔秋離開老三台新聞部來到新頻道節目部,第一次開會時,她已經有一個大致具像的想法,她想找一些各領域的資深新聞記者,一起參與節目的製作,當時中時政治組(主跑國民黨)的記者唐湘龍因為許多語帶幽默、立論犀利的特稿,得到李豔秋長期的注意,聯合晚報社會組(主跑司法)的記者范立達,在許多重大社會案件的報導上表現傑出,也讓李豔秋非常欣賞,提出這兩個人選後,我直接透過報社編政系統邀約見面,沒想到一見大家就一拍即合、相見恨晚,唐湘龍甚至還熱情推薦他在中晚的同事,在財經組任單位主管的鄭弘儀加入,於是節目基本幕前的成員就成軍了。
第一次進棚試錄,在還不清楚節目會發展到甚麼模樣時,我們一群人就決定進棚試錄,當時連景都沒有搭,放了一些背景陳設在每個人的背後,以免導播跳鏡頭視線混亂,就這樣,主持人和三個來賓就在攝影棚裡,根據當時的熱門新聞閒聊了起來,因為四個人都有相當程度的新聞採訪歷練,正所謂棋逢對手,你一言我一語,不但沒有冷場,甚至可以說是高潮跌起,試錄還沒有結束,基於我多年製作節目的敏銳嗅覺,就知道這個節目已經架構成形,剩下來的不過就是一些包裝和執行的細節工作了。
取了一個中文直譯、英文怪怪的譯名《Underground News》,單純只是因為這個節目TVBS海外頻道要播,必須取個洋名,也因為這個洋名隱含地下新聞的意義,於是景的設計裡就永遠有一個梯子,以一個隱身地下室的編輯台工作環境作為景的設計思考,一個節目的骨幹、枝節就一步一步的慢慢建立起來。
參與節目製作過程中,一來主持人李豔秋相當自主與主觀,二來我的老闆與上司也沒有主動關切節目進度,於是這個節目就在:看似大家都不關心,實質卻擁有最高自主權的狀況下製作播出,也因為一開始就建立了這樣的氛圍,我身為製作人除了製作經費有向公司提報並經核准外,所有節目內容尺度的拿捏,就靠我們幕前參與的四位和幕後的我,共五人負完全的言論與自我審查的責任,我想老闆與上司一定很想管管或發言表達一些建議,但或許一開始忍住沒插手,後來也就能一直忍到節目停播都沒介入。
顛覆新聞製作上的一些特色:
四加一個主要表演者各具特色:
一、主持人李豔秋:從不口出惡言,最多只會義正辭嚴;
李豔秋甜美的外型、字正腔圓的口條,主控、導航節目的流程與攻擊標的,看似無邪又無辜,其實問話綿裡帶針,樹立了一種軟中帶硬的主持風格,自己不會陷入惡言批評的泥淖,說壞話、逞毒舌的部分都是引導來賓盡情發揮,而來賓說不出口的批評再交給精心製作的影片,讓OS來盡情表演,看似好人作盡,其實真正的言論生殺大權,都掌握在李豔秋的手裡,這可以從她實際陪同盯場剪接印證。
二、政治名嘴唐湘龍:筆比嘴更毒,寫的比說的更犀利;
節目的一些影片製作需要文稿,撰寫內容最犀利的首推唐湘龍,但當來賓用說的發表意見時,卻完全講信修睦、文起轉合堅持說長長的大道理,製作單位解決之道就是大刀一剪,但這也是電視或廣義的影音製作最大的侷限與製作的挑戰,說多長?怎麼說?說給誰聽?…說得好與壞跟說者的程度不見得成正比,卻跟說者的「表演」功力絕對有正相關。
三、社會名嘴范立達:採訪歷練豐富,能帶著笑臉說血腥經歷;
印象最深刻的就是他帶著一抹淺笑述說大園空難 ,採訪過程中看到的斷肢殘骸…,長久職業訓練的超然,社會記者選擇用冷漠面對人生的百態,還有他的視覺面積比較大(就是比較胖!),造型師用吊帶褲來切割表面積。
「包裝」這項專業工作讓後來的名嘴更趨向表演性,由服飾到言詞,甚至到誇張的情緒,最後以任何型態(吵架、肢體衝突、離席…)呈現在完成的節目中,應該就沒有甚麼好大驚小怪的了。
四、財經名嘴鄭弘儀:外貌誠懇老實,行事膽大出人意表;
他是團體中第一個接拍商業廣告 的成員,「惦惦吃三碗公」是對他最好的形容,當一般「名嘴」還游離在「媒體人」與「表演者」之間時,我想他已經清楚自己的選擇,率先全職投入電子媒體,從最接近本行的財經節目開始,對電子媒體的特性虛心學習,日後遇到好的主持機會就自然會一擊中的。
五、一個不特定的第五號來賓:
一開始節目針對討論主題,邀請TVBS跑線的資深記者擔任不特定的第五號來賓,沒有幾集後,新聞部的負責人委婉的拒絕這樣的邀請,主要的原因是因為「立場」,記者到節目上談論採訪的新聞事件和人物,難免會顯露個人臧否的意見,這對一個應該公正報導新聞的記者職務會形成衝突,特別是同一個媒體集團,不能在新聞報導裡和評論節目裡話說兩套,這樣甚至會予人挾評論施壓採訪的感覺,接受了這個理由和自律的精神,後來除非救急或特定較輕鬆的話題,製作單位只好外求第五號特別來賓。
當時狩獵來賓通告的對象,鎖定聯合、自由、中時和新新聞雜誌等平面媒體記者,間或穿插一些學者或事件當事人。但因自由時報不鼓勵記者外接通告,或許也有媒體理念立場的不同,除極少數記者參與節目外,後來幾乎絕跡於「顛覆新聞」。
節目結構與內容:
「顛覆新聞」是一個每週播出一個小時的節目,週五晚間十點到十一點於TVBS綜合頻道播出,節目以主持人訪問四名來賓,談論當週最熱門的兩則新聞事件為主,其間穿插播出一些單元影片製作,如
人物氣象台:將當週新聞人物的境遇或事件,以反諷的短文配上誇張的OS,並用氣象名詞來形容比喻事件對新聞人物的影響。
新聞MTV:剪輯新聞事件的影片配上反諷意味的歌曲。
新聞廣告:運用廣告影片製作的元素,重製新聞事件的內容。
新聞苦瓜獎:每週選出三個新聞事件或人物,用誇張反諷的文稿剪接新聞內容製作影片表現入圍的原因,提供現場來賓討論發抒己見並選出得獎首選。
新聞快譯通:用刻意曲解或另類的方式解釋新聞事件中的名詞。
其他:順應新聞事件創造一些短片,如柯林頓事件中,以反諷的同步口譯曲解他的言論。
節目製作流程:
每週二下午製作小組開會選定相關影片製作的新聞事件與人物,節目所需的文稿均由主持人和三名固定來賓分責撰寫,影片的實際製作由節目部專職製作人員依一般娛樂性節目的製作流程完成作業,「顛覆新聞」如果有創新,很大的原因是「跨界」合作,新聞媒體圈平面與電子的「跨界」合作,電視節目領域新聞與節目專業的「跨界」合作,相較現今媒體削減預算,製作環境因陋就簡的惡劣環境,當年的客觀條件還真是令人稱羨。
決定影片製作方向後,除非發生重大事件修改內容,接著進入下一階段的製作工作,大部分由李豔秋與我透過電話討論,決定兩個要討論主題的方向,有些新聞已經發生,有些新聞按時程預估將會在週末前有重大突破者,都是我們選擇的方向,同時也為彌補影片製作的部分內容屬較早發生「舊聞」的遺憾,決定內容後再討論第五位參與來賓的通告要發給誰,然後透過媒體編政系統和蒐集越來越多的記者聯絡資訊,邀請當週的來賓。
尹乃菁、蘭萱、陳鳳馨、洪玟琴、黃光芹、陳立宏、劉寶傑、黃創夏……還有許許多多的平面記者透過「顛覆新聞」進到了電子媒體,有些轉戰新聞部不再露臉,有些以名嘴為職,成為電視或廣播節目的「政論名嘴」或主持人,顛覆新聞成為平面媒體人轉戰另一個工作領域的跳板和搖籃,「危害」台灣政治言論市場的確功不可沒。
週五錄影的前一天,所有工作人員和主持人、固定來賓都會齊聚開會,接了當週通告的特別來賓,也以錄影相同金額的出席費受邀參加開會,討論第二天的錄影話題,經過相當程度的切磋琢磨,類似「排演」的功效就展現在實際錄影時的精彩程度,先行認識彼此,化解初次參與電視錄影來賓的緊張或不適,也相當程度提升了來賓的表現。
「顛覆新聞」不是直播的新聞節目,除了碰到選舉或很重大的新聞事件必須跟著事件發展而Live直播外,每週五下午採預錄的方式製作,節目實長約五十分鐘,但往往錄到七八十分鐘長,這是早期預錄節目的習慣,錄長一點再剪掉冗長不精彩的部分,讓節目看起來更精簡、節奏更明快,並適度穿插後製效果加強力度。每週錄完影後直接與主持人看帶討論要修剪的內容,討論記錄完,筆者繼續進行後製作剪輯工作,每次下午五點左右錄完影,幾乎都要到播出不到一個小時前才能完成所有工作,交出播出完成錄影帶,從中午進棚到結束工作,記憶中除了補充水分,超過八小時連續工作不進食、不休息,幾乎就是電視工作最基本的要求與寫照。
節目的品質絕對與投資成正比
想當年、看如今,不可諱言,製作環境每況愈下、製作預算節節下降,當然是讓節目品質越來越不忍卒睹的最重要原因,但有些事跟預算無關、跟環境無涉,那就是專業精神,主持人掌握節目節奏的功力,來賓們發言的品質,製作單位對技術工作的完成度….絕對會透過節目的播出呈現出來。
以「顛覆新聞」為例,當時TVBS對節目沒有尺度的規定與限制,但參與製作的所有人,經由相互磨合與專業的自我要求,會自然形成一個自我約束的標準底線,並存在每個製播節目工作夥伴的心中,作為發表言論或剪輯影片的規範和準則,我相信每個同類型的節目也都有那條隱形的防線,只是製作環境變壞後、藍綠表態不忌諱後,試圖闖過防線以爭取收視率或政治意圖的狀況層出不窮後,那條防線勢必會步步後退,退到大家不得不集體跟著倒退。
所以,與其嗟歎政論節目的標準底線步步後退,不如降低對政論節目的信任與依賴,就帶著看娛樂節目的心情看這些「名嘴」插科打諢、言詞交鋒吧!我擔心的反而是,即使是娛樂節目的標準,恐怕都還要更加努力,免得招式用老,連吸引觀眾的誘因都找不到囉。

2009年12月12日 星期六

電視別史 序

因為這是以個人職場生涯為經,以電視生態為緯的回顧記錄和省思,所以名之為「電視別史」。希望藉此部分還原台灣電視發展的脈絡。
一、台灣電視年紀元前後略述
一個在台灣電視年紀元前誕生的小孩,他的孕育、成長、學習、興趣、生活和工作,幾乎都和台灣的電視節目一起同步發生、糾纏與相互影響。
近半世紀前,西元1961年,也就是中華民國50年的2月28日那天,台灣第一家電視台的籌備處正式開始運作,小孩也在母親的腹內健康的茁壯,不到五個月後,小孩呱呱墜地,比第一家電視台提早了一步來到這個花花世界。
隨著小孩蹣跚學步、牙牙學語,一年多後,民國51年的雙十節那天,國慶寶寶「台視」誕生了,在那個時代,人人都要尊稱她蔣夫人的蔣宋美齡按鈕啟動,台灣電視公司開始透過無線電波播送電視節目,也正式開啟了台灣的電視史。
歷經近半世紀的歲月,如今,小孩與電視一起邁入了中年,也都有屬於他們自己的中年危機:
電視年紀元前誕生的小孩,生在一個物質缺乏,但蓄勢待發的年代;長大成人後更經歷了世界最快速發展的階段,有學不完的新知識和換不完的新科技產品,他的同儕朋友,有的努力雖然吊車尾,好歹擠進了電腦世代,但習慣固執的線性思考,怎麼樣都跟非線性的電腦新世代有溝通的鴻溝。有的一晃眼不小心就被留在互動的圈外,搞不清楚為什麼兒子女兒一天握著滑鼠的時間比自己看電視的時間還長,閒暇時也只能做個 Couch potato,盯著電視螢幕過日子。
國慶寶寶「台視」陸陸續續也有了新朋友,七年後的民國58年蔣公誕辰紀念日(10月31日)「中視」誕生來作伴,民國60年第二個蔣公寶寶「華視」也來報到,「三台」就像一母所生的三個兄弟姊妹,有許多相似性,來自黨政軍的奶水和管教,讓三台的發展合乎規矩而有教養,發揮個別天分的努力,也讓台視在新聞、中視在戲劇、華視在綜藝等不同的領域裡各擅勝場。至於晚到1997年6月11日開播的「民視」,1998年7月1日加入的「公視」,還有90年代陸陸續續開台的有線電視,看在「老三台」的眼裡,就跟長大的小孩看後來的X、Y世代或草莓族一樣,真是「非我族類」的乳臭小子啊!電視台越開越多,讓人印象深刻的電視節目卻越來越難得,電視的中年危機比起紀元年前誕生的孩子似乎更嚴重。
台灣的電視即將邁入下一個五十年,小孩也成了半百的老婦,這半世紀以來,台灣電視記錄了社會一連串的發展與變遷,小孩也從電視兒童一路成長,到成為投身電視製作工作超過20年的老兵,更目睹了紀錄社會變遷的電視本身的更迭轉變。
二、稗官野史之台灣電視別史撰寫
回首這半世紀,點點滴滴浮上心頭,也許是電視圈裡的一個遺文軼事,也許是一件電視發展史上的大事,也許是某個電視明星的風流韻事,也許是某個名製作人的成功模式,或根本就是一個電視老兵記憶裡的斷簡殘篇,嘗試著去搜尋、整理,作為自己半生的紀錄,也希望能為一同成長的電視,留下一些官方紀錄不會記載的文字。
個性上不喜歡留下記錄,二十多年的工作沒留下任何劇本、Rundown(錄影流程),更別說錄影帶資料,因為向前跑的力氣都不夠,哪有空回頭浪費精力呢!沒想到近年來機緣的變化,讓忙碌的生活突然停步,重新回到學校,提筆為論文而努力的緣由,讓我開始搜尋記憶,從勞保的投保記錄去比對我在不同製作環境時留下的足跡,往事一幕幕浮現,就像一部台灣電視的稗官野史,於是開始嘗試提筆為文,為半世紀的電視老友,也為回應自己電視年紀元前誕生的機緣。

2008年5月29日 星期四

電視別史 武林盟主(初稿)

2008512下午1428分,芮氏地震規模到八級的強烈地震,生在中國四川省的汶川縣,根據中國民政部在52512時發佈的統計,已造成62,664人罹難,358,816人受傷,累計23,775人失蹤,緊急轉移安置共1,438,564人,累計受災人數高達45,509,241人。共接受國內外捐助款物總計290.55億人民幣,實際到帳捐贈款物合計237.2億。這場大地震災情相當慘重,所謂救災急如星火,各界捐款、物資紛紛湧進災區,台商捐款不落人後,目前企業捐款金額最高者是台塑集團的一億人民幣,台灣各界紛紛舉辦各式各樣的募款活動,電視界也在地震發生一週不到的時間內,籌辦大型募款晚會。

從四川地震募款晚會看電視圈今日武林盟主誰屬:

一場規模夠大又靠近我們的天災一旦發生,電視新聞首先強力放送,各界捐款紛紛湧入捐款專戶,緊接著娛樂圈會有一個登高一呼要辦募款晚會的聲音,早期通常是無線三台發起,後來有線電視家族也有實力發起,或是政府單位出面發起委託媒體承製,為什麼大型募款晚會能讓主辦的電視媒體成為武林盟主?首先要來看看一場大型募款晚會有哪些製作的困難?

Ø 製作時間緊迫:通常災難發生一週內募款節目就要播出,觀眾感同身受、慷慨解囊的同理心,會隨時間拖延而遞減,所以搶快非常重要,有能力在非常短的時間內製作大型募款晚會的電視台或製作單位,絕對是業界翹楚。

Ø 製作能力要強:製作募款晚會就是製作一個大型節目,在最短的時間內壓縮所有製播節目的工作流程,敢負責的製作單位一定要人力夠、經驗十足。

Ø 通告動員能力要強:募款晚會動員藝人或名人到現場參加晚會,有一個訣竅,就是「擒賊先擒王」,第一波的通告一定要把國內大牌一網打盡,如果能發到特別具指標意義的通告,如「把愛傳出去」發到上任前的總統夫婦馬英九、周美清,剩下的通告製作單位就算不發,磁吸效應也會讓大家搶著主動要來。會想到發、也發得到總統級的來賓,主辦單位的企圖心與格局一定要夠大,也要擁有直達天聽的關係或管道,才能在短時間內搞定一切。

Ø 合縱連橫能力要夠:對內要統合,募款晚會通常需要電視台內各單位通力合作,業務部要預先安排企業大額捐款,新聞、公關部要報導宣傳晚會重點吸引觀眾收視,節目部要製作節目內容執行晚會流程,工程與技術部門要確保直播節目順利完成, 人多、分工複雜,如果沒有大規模作戰相當經驗的電視台是不敢輕易嘗試的。對外也要聯合,通常會結合不同的媒體如平面報紙、電台、網路等等,以跨媒體的力量讓募款晚會更成功。

Ø 媒體知名度、公正性、被信賴感等條件要夠:一個電影台、一個戲劇台或一個購物台不會辦募款晚會,會出來「號令天下」集眾志成城辦成募款晚會的電視台,能自然而然、水到渠成籌辦晚會成功的電視台,絕對已經在長時間的累積下,透過知名度、公正性,取得電視觀眾的信賴感了。

因為大型募款晚會製作困難,尤其挑戰製作電視台的綜合戰力,所以能夠一肩挑起這個重責大任的電視台,當然就具備「武林盟主」的象徵地位。

比較這次兩場募款晚會的成果,誰是盟主?誰想作盟主而力有未逮,透過以下圖表,就能很明顯的看出:(雖然大家都是為了人道關懷而出錢出力,這樣的比較感覺有些殘忍,但衡量這些電視台難道沒有因為競爭、因為自我宣傳的私心而主辦募款晚會嗎?想到這裡也就釋懷了。)

從上圖的比較,誰因四川募款晚會突顯出「武林盟主」的實質架勢,當然是中天集團,TVBS家族除了提早一天搶了頭香,其他成果都遠遠落後,而且搶快反而讓TVBS看起來更寒酸,更像是不甘盟主易位,要奮力一搏的舉動。

TVBS為什麼會在「川賑論劍」中敗下陣來呢?除了現實條件不如中天,中天目前除了擁有三個有線電視台[1],還有母公司中時報系,與中時集團收購的無線電視台中視,三大媒體聯手出擊當然順利站上盟主地位,其實除了這些近因,還有一些很早就種下的遠因,讓TVBS在不知不覺中流失了競爭力,自從張小燕、葛福鴻這兩位台灣電視圈製作綜藝節目的戰將,離開TVBS家族[2]自組東風衛視[3]後,TVBS除了零零星星製作幾場金馬獎和台北市跨年晚會外,幾乎已經很少製作大型晚會操兵了,再加上TVBS頻道在定頻事件中,選擇依附TVBS-N55頻道)移到隔壁的56頻道,因為必須提供符合新聞頻道區塊的節目內容,娛樂性與戲劇性節目都被迫撤出,TVBS-G娛樂頻道也沒有特別傑出的節目製作表現,以致於整個家族的製播能力向新聞傾斜,從TVBS製作的募款晚會內容也可看到大量的新聞元素,連節目名稱都要加上一個「特別報導」,還真是新聞思考的邏輯。

募款晚會的演進:

早年在沒有有線電視的年代,大型募款晚會都是無線老三台主辦,或聯合、中時兩大報系結合三台主辦,三台提供資源,節目則委託外製單位承製[4],早年的募款形式都是義賣,由主辦電視台邀約名人、藝人、各界捐出藝術品或一些特別有意義的有形無形物品,然後由業務部事先聯繫有興趣的廣告買主,在募款晚會中競價捐款。自從美國某次募款晚會(待查)運用許多大明星接捐款電話後,近幾年來台灣的募款晚會也走上電話募款的方式,這次「把愛傳出去」晚會,因為到場來賓數量太多,幾乎是接力接聽募款電話,馬總統夫人周美清全程接聽電話,也意外成為晚會節目的焦點。印有節目名稱LOGOT恤,也在募款晚會中扮演重要的角色,除了提供活動識別,更免除藝人煩惱到底要穿甚麼樣的服裝才合宜的困擾。大型募款晚會通常還會有一首主題曲,凝聚人心也讓出力的演藝人員有表現的空間,這樣的慣例應該是起源於1985年,為非洲依索匹亞難民募款而義賣的唱片「We Are The World」(四海一家),由Michael Jackson(麥可.傑克遜)和 Lionel Richie,(萊諾.里奇)共同譜寫,Quincy Jones(昆西.瓊斯)製作,美國45位歌星聯合演唱。

至於武林盟主為募款晚會付出代價的回報有哪些,包括對打、相互競爭電視台的藝人也要跨台來共襄盛舉,其他新聞同業媒體也不能不報導等無形的宣傳,都是難以估計的效益,對行銷電視台絕對是物超所值,更不要說站在盟主地位的榮譽感與唯我獨尊的虛榮感,絕對會讓有實力、有心加入競爭的電視台前仆後繼,且等待下一次的大型募款晚會,看誰領風騷登高一呼,中天集團還能連莊盟主嗎?且讓我們拭目以待。



[1] 中天綜合台、中天娛樂台、中天新聞台。

[2] TVBS家族共有三個頻道,主頻道TVBSTVBS-N新聞台、TVBS-G娛樂台。

[3] 東風衛視200010月在香港成立,以在大陸落地為目標,投資多年卻一直無法開拓大陸市場,鎩羽而歸後以境外衛星重回台灣有線電視市場,目前由年代家族代理,雖仍固定製作金曲、金鐘等大型頒獎典禮,但常態綜藝節目的製作成績一直乏善可陳,與TVBS間的關係印證了一句老話:「合則兩利、分則兩害」,拱手將武林盟主讓給後繼,2003年製作「手牽手 SARS」募款晚會時,聯合年代電視、台北之音等媒體,還具有電視圈呼風喚雨的盟主架勢, 2005年南亞海嘯時製播大型募款晚會:「愛心無國界,送愛到南亞」募款晚會,東森電視台、香港演藝圈以及世界展望會一起加入,要是沒有當時具實力的東森聯手恐怕很難辦成,緊接著的「明天過後,一萬個希望」則是新聞局主辦,東風退居執行製作單位,到了2008年四川地震時,東風衛視就完全沒有實力號召製播大型募款晚會了。

[4] 這次中天集團「把愛傳出去」委託全能的王鈞製作,沿襲早期三台的作法,因為節目在中視「週日八點檔」的時段播出,故將節目製作委託給該時段的委外製單位負責製作,也可看出中天雖然在綜合戰力上居盟主地位,但大型節目的製作能力仍然不足(近年只製播過一次北市府跨年晚會),必須委外製作,是武林盟主美中不足之處。


2008年5月17日 星期六

電視別史 主播的眼睛(初稿)

從一則娛樂版的新聞說起

今年五月在馬英九新政府即將上任之前,因為陸委會主委賴幸媛的任命案,在政論節目掀起滔天巨浪的當兒,政論節目最具指標性的主持人李濤居然消逝在螢光幕,由代班主持人上陣,幾天後影劇版[1]解答了原因,原來是因為眼疾入院治療,銷假回到主持工作時,還戴著墨鏡主持節目,這則新聞讓我回想起多年前的一個真實故事。

大約在2001年,當時邱復生先生同時擔任TVBS董事長和年代集團總裁時期,希望運用TVBS的光環培植年代新聞,說服當時TVBS新聞台的晚間主播張雅琴,跨台到年代新聞主播晚間十點的新聞,當時為了禮遇頭牌主播跨刀相助,並企圖在視覺包裝上,凸顯與TVBS新聞台和一般新聞台以藍色為主色調的不同設計,大量運用紅色調在布景設計、鏡面與動畫設計上,而且還特別從日本聘請燈光師到台灣來,為新的年代新聞棚打光,台日技術人員的工作態度和專業比較,後續會另闢章節詳敘,本章回到這個故事。

當時日本的專業燈光師,一進到年代新聞棚,第一個疑問就是每個主播台前方的一盞地燈,從大約45°角的正前下方,往主播的臉上打,日本燈光師的疑問是,所有自然和人工的光源像太陽、室內燈光一定都是從上方來,從上方來的光源會在臉上形成陰影,也因為臉上的陰影讓人臉看來更立體與自然。為什麼台灣要從下方打光?我當時是年代新聞部助理總監,透過翻譯把台灣娛樂圈裡有名的「蘋果光」,大致解釋了一下,蘋果光的來源說法很多,這裡也不考據追查,重要的是蘋果光的功效,燈光師為了讓女明星的臉沒有瑕疵,包括看不到臉上的紋路、眼袋或陰影,用一盞聚光的立燈,隨時正對著女明星的臉部補光,演化到新聞播報台,這樣的燈只能來自播報台的正前下方,才能在燈具不穿幫的情況下達到預期的功效。

這盞燈雖然加了適當透光度的濾光色紙作柔焦的效果,但光線其實還是很強,特別是許多愛美的主播,不能理解可以用開大攝影機的光圈以減弱燈光的強度來達到同樣的效果,只要一進棚覺得燈光不夠強就會直覺判斷今天的光不對,燈光師立刻被抱怨,長此以往,燈光師也放棄解釋或研究其他方法,乾脆就給你們這些主播一盞又亮又大的「蘋果光」燈,搞得每個主播都像在拍婚紗照,只剩五官清楚的輪廓,專業術語就是只剩下一張臉光略微over的臉,毫無瑕疵但也失去自然陰影的一張不自然的臉。這樣一盞燈對著主播的臉長期打下來,眼睛的職業傷害在不久的將來一定會發生,也許是台灣新聞台的歷史還不夠久,也許症狀還不明顯主播們還不以為意。蘋果光就算不是直接造成李濤的病例,相信也是相當程度惡化的助力。

從新聞主播台前的蘋果光,到政論節目的蘋果光,又有了一些修改和演進,政論節目因為不只是主播一個人出鏡,長鏡頭會讓蘋果地燈無處可藏,於是聰明的台灣專業技術人員又想到了一個好方法,桌面用磨砂壓克力的透明質材,然後把燈藏在主持人的桌面下,主持人的眼睛面對著發出強光的桌面,長久下來對眼睛的傷害更是不言可喻。

話題扯遠了,李濤的眼疾為什麼可能就是蘋果光害的,故事回到這位日本燈光師,當時年代新聞棚,跟TVBS的「2100全民開講」在同一層大樓的對面,邱復生董事長指示我順便請燈光師去看看2100的棚,提供一些專業意見,還記得我們一進到燈光全開的攝影棚棚,沒有兩分鐘就同時有頭昏不適之感,尤其是日本燈光師表示攝影棚內的燈光讓他感到頭痛,我也有焦躁不適的感覺,原因是2100的攝影棚全部使用波長較短的白光,小小的攝影棚裡擠滿了慘白的燈光,試著想像你到一個賣日光燈具的店,店裡全是打開的日光燈,閃到你的眼睛幾乎睜不開,也似乎可以看到光的波動幾乎讓景物扭曲的感覺,當時走進2100全民開講的攝影棚就是這樣的感受。

日本燈光師十分不解,為什麼所有棚內的燈光都加上藍色紙,放棄原來波長較長、比較舒適的偏黃光線,經過與TVBS的工程人員交換意見,才知道是為了主持人背後的那面播放節目LOGO或新聞資料影片的監視器,因為這面電視比較老舊無法調整顏色,如果燈具用原來的光線,監視器的畫面拍攝起來就會有顏色的偏差,聰明的台灣工程人員,想到的解決辦法就是將燈具全部加上色紙改變色溫,雖然解決了電視顏色偏差的問題,卻製造了棚內光源對眼睛的無形傷害,當時我還打趣,難怪節目來賓一上這個節目自然火氣就大,容易爭辯起來,看來燈光還是幕後大功臣呢。

這或許是一篇看起來有趣的電視製作幕後密辛,但其實暴露了一些台灣電視製作環境的無奈與隱憂,從業人員可能發生的職業傷害是其一,而且這個傷害在真正專業的工作環境下,或許本來可以避免,不信任專業或無從判斷何謂專業,或許是這類事件會發生的最主要原因,到頭來,也還是要靠一個會念經的外來和尚,來提醒我們發生的錯誤。

後記:這個事件最終也只是一個單一事件,日本燈光師走了以後,年代新聞的打光方式也並沒有因此被其他新聞台引用,台灣燈光師還是回到他們習慣的工作方式,主播們還是依賴那一盞強光,連年代新聞經歷搬家、轉賣,或許也回復到最初的打光方式。



1. 2008.05.08中國時報/朱梅芳「李濤視網膜剝離 左眼險失明開刀」:TVBS2100全民開講》主持人李濤因左眼視網膜剝離,長達兩周左眼看不見仍繼續主持節目,5日他緊急手術搶救即將失明的眼睛;外交醜聞案 憾無緣主持:即將交出政權的扁政府,爆出巴紐10億外交醜聞案,向來監督執政黨攻勢猛烈的李濤,此時竟無法主持節目,李濤7日有感而發說,「我們之前說的,大家都不相信。」說到眼睛差點失明,他說:「這是監督貪腐政權胡作非為所付出的代價!」血塊像棉絮 外觀看不出:李濤因長期壓力大,造成視網膜剝離,3周前視力出現日光燈閃爍影像,「接著有兩周左眼完全看不見。」李濤表示,眼睛出血後,血塊像棉絮,但外觀看不出來,他繼續主持,「什麼都看不見,世界像萬花筒。」上周五,他突然看見黑霧,才驚覺事態嚴重。

電視別史 名嘴 註釋(初稿)

「名嘴」作為一個職業別,通常是一份兼職的副業,所以身為「名嘴」者多半都有一份正職,民代、記者[1]、學者、社會運動者、廣播政論節目主持人[2]是政論節目名嘴中最常見的正職,至於一般娛樂節目或談話節目中的名嘴,他們的正職就更廣泛了,本文聚焦在較狹義的「政論型名嘴」。

「名嘴」這份兼差採時薪制,論小時計酬,因為政論節目的長度通常都是一個小時,或一個小時的倍數,目前市場行情名嘴一個小時的酬勞約30005000元,至於上一般新聞時段訪問的酬勞大約都是3000元,因為新聞現場訪問很少作滿一個小時,3000元等於是專程跑一趟攝影棚錄影最起碼的車馬補助,除非也是政論節目的型態,如中天新聞台「選戰星光大道」這類因為選舉而開的階段任務型政論節目,那就會依照政論節目的習慣發放酬勞,除了少數走高價策略的名嘴,如李敖、陳文茜等會主動開高於市場行情的價格外,一般的名嘴行情大致如此,李敖不只開高價,還限定單獨受訪,絕對不跟其他名嘴同台較勁,陳文茜除非是好友如趙少康等級主持人的邀請,或擔任非政論節目的特別來賓外,雖然價高其實也是有行無市,主要的原因是自己擔任主持人,總不能輕易到別人的節目裡去當個兼差的「名嘴」吧!這種情況也可在其他已經成為主持人等級的名嘴身上看到,以免有自貶身價、降低行情之虞。

名嘴既然是份工作,當然有應該遵守的職業道德:

一、名嘴最忌諱「自己打自己」,台灣的政論節目有現場直播與錄影播出兩種形式,現場直播考慮新聞更即時更update還可以接call in電話增加觀眾參與,錄影節目製作口白字幕,希望提供觀眾更好的觀影效果,名嘴如果接通告前沒問清楚,是有可能同時接了兩個同時段對打的政論節目,一個直播一個錄影或兩個都是錄影都有可能,這是最犯忌諱、最沒有職業道德的行為,也因為大多數的名嘴都知道這個業界禁忌,觀眾不太容易看到同一時間同一名嘴橫跨兩台的現象,倒是重大新聞事件發生或選舉開票日時,會看到名嘴輪流轉台的奇特現象,反正中天、三立、年代都是內湖鄰居,東森、TVBS相距也不遠,跑通告不用十分鐘就可以甲台到乙台,名嘴轉台的奇觀也就不那麼稀奇了。

二、要嚴守立場,通常政論節目基於節目的可看度,都希望在挑選名嘴時考慮正反意見或黨派人數有一定的平衡,節目執行製作錄影前會先跟名嘴溝通要發表的內容,身為名嘴預先溝通好的立場,除非製作單位希望調整,否則一定要一以貫之,要讓觀眾能清楚分辨出名嘴的立場非常重要,否則辯不成辯(簡單的說就是正反不明、好人壞人[3]分不清),這在沒有明顯黨派分別的非民代名嘴中更重要,台灣觀眾長期收看政論節目,名嘴無須表明立場透過長期言論累積,偏藍偏綠大家心中都有一把尺[4]

三、要力求工作表現,這是所有工作都該具備的職業道德,所以這項要求就要特別針對名嘴這份工作的特性來界定,名嘴在電視這個媒體上曝光,這是一個講求視覺和聽覺效果的表演舞台,當然話要說得深入淺出,幽默也可、激昂也好,喜歡語帶諷刺、或是罵聲連連都好,重要的是要找到自己的獨特性與不可取代性,製作單位在考慮邀請名嘴來賓時,最主要的思考就是搭配,誰配誰會有化學變化,就跟找八點檔或偶像劇男女主角一樣,一定希望是要能互補並激發最好的表現效果,所以聰明的「名嘴」,在看看前後左右各台跟自己競爭的名嘴表現後,應儘速清楚找到自己的市場定位,才能在競爭激烈的「名嘴」市場中屹立不搖。

雖然有些玩笑論「名嘴」,但我完全沒有要貶抑這些名嘴的意思,只是常常看到學術單位或一些仁人志士,對台灣的政論節目輕率的下了「亂政」或「名嘴亂國」的結論,個人覺得是不可承受之重,電視這個媒體本來就淺薄,與其批評這些節目或名嘴,不如看清他們的本質,不過就是一種節目或表演的類型罷了,看清楚名嘴就是一種表演方式、一項演藝兼職,也許就能夠走出「名嘴」迷思,教育觀眾不要太沈迷名嘴偶像也就夠了,其實不用太為台灣「名嘴治國」的現象過度憂心。

(附註可考慮將台灣政論節目製表,分項包括電視台、節目名稱、主持人、時段、大致形容節目內容與形式。)



[1] 記者兼職名嘴特別之處在於不論是現職記者或前記者,兼職名嘴通常通稱為「媒體人」,有時名嘴作久了,新聞也不跑了,就專職作個跑通告的名嘴,但頭銜還是不變,仍然以記者或資深媒體人的身份論政。

[2]從「兼職」名嘴做到「專職」名嘴甚至晉升節目主持人,表現好的兼職名嘴,通常會被常上節目的製作單位用各種方法留在節目裡,包括動之以情或調高出席費用,務求肥水不落外人田,專職名嘴做久了,名嘴自己都會有捨我其誰之感,覺得主持人的工作也沒有多困難,這時如果電視公司邀請,說不定就更上一層樓,當起節目主持人了,更常有的機會就是廣播電台會先邀請擔任主持人,電視公司參考這些名嘴在廣播電台的表現,也就更能判斷哪些名嘴具備升格的能力。

[3] 這裡的好人壞人不是說名嘴有好壞之分,而是在偏綠的節目裡,藍的立場相對是壞的,如果用看戲的心裡來分析,看美國拍的電影,伊拉克當然是壞蛋,反之亦然,這也是後來政論節目都會越來越不中立的一項原因,誰願意老是在別人的地盤上扮演壞蛋啊!

[4] 至於每次遇到總統級的選舉,常有名嘴棄藍投綠或反之,上節目時就更要立場鮮明,讓觀眾迅速調整,否則演出效果就會大打折扣,影響節目事小,影響觀眾的判斷與收視權益事大。

2007年7月28日 星期六

電視別史 誰殺了『娛樂新聞』(初稿)

誰殺了「娛樂新聞」

TVBS-G「娛樂新聞」1993/9/292007/4/13

2007.04.14中國時報的影劇版,影劇記者葉君遠為娛樂新聞的逝去寫了這樣的報導:

13歲娛樂新聞 吹熄燈號

「娛樂新聞」不僅是娛樂播報新聞節目的指標,更是創始老店。它的存在,造就了「陶主播」幕前地位,並培育出各項幕後新聞、後製、企宣等專業人才,……聽聞停播,莫不唏噓。「娛樂新聞」其實就象徵著演藝圈的景氣指標,景氣好的時候,同類型對手如雨後春筍冒出,……而當景氣下滑,唱片不賣、戲劇收視不佳,唱片公司、電視台不再有餘錢辦記者會與買時段廣告時,少了製作費的娛樂新聞,只能日見凋零。

「唏噓、凋零」影劇記者看到電視娛樂新聞停播,感受到娛樂新聞的沒落,難免感慨良多,何況這不是第一個消逝的娛樂新聞,可能也不是最後一個,2007年初,早在「娛樂新聞」停播前,東風衛視同類型的節目「東方流行風」也悄悄打烊,「娛樂@亞洲」也改成演藝人物專訪,更別說去年黯然停刊以影劇消息為主力的「民生報」,更早的「大成報」。目前還屹立有線電視台同質性的節目,三立都會台「完全娛樂」,早已轉型為三立旗下偶像藝人的綜藝型娛樂節目,前兩年因為主持群5566當紅,收視率還不錯,目前平均0.2的收視,約五萬收視人口,撐得很辛苦。八大綜合台「娛樂百分百」,一直以主持人魅力為訴求,娛樂新聞播報為輔,所以受害較輕微,早期大小S或現在羅志祥主持的時代,都維持不是最好,但相對最穩定的收視,目前平均還有0.5的收視率。

一號兇手:收視率

娛樂新聞一個個陣亡或另起爐灶,兇手之一當然是收視率,TVBS-G「娛樂新聞」停播時連平均0.1的收視率都沒有,這樣的情形已持續不只一年,不論如何換主播、改內容,觀眾就是不領情,不到0.1的收視率在電視圈的說法就是根本沒有收視率,要不是電視台礙於面子不願意輕易叫停,美其名用維繫與娛樂圈的關係,提供藝人宣傳的管道有助於其他業務專案的合作等等安慰劑,讓早就彌留的「娛樂新聞」又苟延殘喘了幾年。後來大成報、民生報停刊,東風衛視先悄悄停播,大家突然覺得不用再硬撐了,一個一個娛樂新聞就自然壽終正寢了。

「娛樂新聞」為什麼收視率會低到這麼難看,我個人不完全同意君遠景氣下滑,唱片不賣、戲劇收視不佳」的看法,景氣下滑更需要娛樂,唱片不賣紅的藝人還是不少、戲劇收視不是不佳而是從國語劇轉到本土劇或韓劇,收視率差當然是環境或結構改變,但到底發生了什麼樣的改變?以下是我個人的觀察:

二號兇手:電視新聞台

日前金曲歌后張惠妹出新唱片,找了因為「超級星光大道」歌唱選秀節目,與楊宗緯PK而爆紅的蕭敬騰合唱一曲,新歌發表記者會我的同事到現場採訪,回來轉述現場的盛況,特別算了當天到場的攝影機,大大小小加起來有25台,所有有線新聞台或無線新聞部全員出動,再加上各路網路媒體和不知哪來的媒體,陣仗大的嚇人,記得有一次謝長廷開記者會,現場來了19台攝影機,自嘲很紅還特別被報導,比起當紅星光幫,簡直小巫見大巫,舉這個例子主要就是要凸顯「電視新聞台」是殺了「電視娛樂新聞」的主要兇手之一,台灣過多的新聞台,飢渴的追逐新聞,SNG現場連線讓所有「娛樂新聞」變舊聞,「娛樂新聞」當社會新聞作,藝人自殺或車禍身亡,有線新聞台如同國殤,全方位、多角度、大篇幅的專題製作,小小「娛樂新聞」怎麼拼得過大編制的新聞台整體作戰,戰死沙場只是遲早的事。還記得超級名模林志玲在大連落馬受傷的事件,當時在大陸跑這條新聞的記者都是跟著新黨主席郁慕明訪問中國,志玲一落馬全調度到大連,黨政記者改跑娛樂,新聞一樣好看只是遙控器都轉到了新聞台。

三號兇手:網路

網路是實體世界上最窮凶惡極的兇手,書報雜誌銷售下滑怪網路、百貨零售生意不好怪網購,電視收視率下降網路當然脫不了關係,更可恨的是,網路是個虛擬但鋪天蓋地的存在,你要找人對幹理論,不是找不到就是多到你不知道要找誰?

網路怎麼殺了「娛樂新聞」?說起來還挺複雜,這要從結構和特性說起,電視娛樂新聞通常是每天一小時,大約十幾到二十幾條新聞,有電影、電視、唱片、活動等不同的主題,報導大大小小藝人的動態,如果你只喜歡蔡依林不喜歡周杰倫,但可能你今天看了一小時的娛樂新聞,卻只看到侯佩岑(三人有三角關係),看完後心情一定很複雜,也許覺得浪費時間還不如打電動。如果放棄電視娛樂新聞改逛網路,情況就完全改變,用Google搜尋蔡依林,在0.23 秒內會出現576,000項符合蔡依林的查詢結果,每十項排一頁,瀏覽完頭幾頁,決定把國際歌友會、經紀公司天熹幫她開的部落格、歌迷在不同的入口網站、部落格、影音部落格裡開的站,一一加入我的最愛與設定RSS之後,可能已經搞了一夜東方也將白,然後從明天開始,每天就算只花一個小時,將每個我的「蔡依林」最愛即時更新的資訊掃一遍,不論是文字消息,影音新聞還是網友自拍,大概都不會遺漏,如果還擔心再加入幾個歌迷俱樂部,消息就會更靈通,請問誰還有空去看娛樂新聞,就算娛樂新聞跑個大獨家,也會有勤快的網友犧牲奉獻、辛苦上傳到網路,讓所有鄉民同好分享,這樣還不放棄電視娛樂新聞的人肯定是個電腦白癡。

四號兇手:全球化

全球化是僅次於網路排名第二號窮凶惡極的兇手,台北股市大跌一定是歐美股市拖累,禽流感八成從東南亞來,失業都怪產業外移,電視娛樂新聞之死,肯定跟全球化有關係,雖然這個假設是欲加之罪,但仔細研究起來,還真的是何患無詞。

全球化怎麼殺了電視娛樂新聞,是在默默、慢慢、無聲無息下,全球化讓台灣的娛樂事業相對越來越本土化,製作預算越來越低、作品越來越同質化,有能力的藝人放眼更大的市場,留在台灣的時間越來越少,時間越少報導也就更少,娛樂新聞可拍攝的題材也就越少。全球化讓國際上好的娛樂產品打進台灣市場,好萊塢的電影、韓劇等等,這些產品通常在本國上映時曝光的新聞,透過網路早已四處傳遞,等到台灣上映時,電視娛樂新聞報導看起來就像是過時的宣傳而不是新聞,全球化和網路聯手下了最狠的一刀,讓電視娛樂新聞終於再見。

五號兇手:自殺

民生報停刊時,我的老闆曾說了一個故事,幾年前聯合報記者在美國洛杉磯,碰到周杰倫與白嘉莉兩個新聞二選一的抉擇時,回報台灣請編輯決定時,你覺得民生報系選了誰?如果你的答案是白嘉莉,你答對了但你也陣亡了。

娛樂新聞的特質:新聞永遠跟著大牌走,只是誰是大牌?現在當下的大牌?如果常常選錯大牌,就是慢性自殺,民生報選錯大牌,他的編輯策略一直沒改,延續發行量高峰期的作法,當蘋果日報與自由時報影劇版捉對廝殺時,就註定聯合、中時報系的影劇版走向不歸路,電視娛樂新聞未嘗不是,八大電視台的「娛樂百分百」另闢蹊徑所以沒死,雖然他已經不能稱為正統的娛樂新聞,但活下來最重要,正統不正統一點都不重要。

不同媒體給你不同的娛樂新聞

六月十六日舉行的第十八屆金曲獎為例:

平面媒體以金曲歌王歌后為主要報導重心,報紙頭版依慣例擺上兩人的大合照,其次是星光大道的明星穿著打扮,分兩個區塊,一組是穿得美受好評,一組是穿的失敗遭惡評,接著是其他有話題性的得獎人或頒獎人,以及晚會現場的表演節目等等,平面媒體記者因為實地在現場採訪,每一家報社都是出動數組記者分工合作,因為記者實地感受歌手在現場受歡迎的氣氛與程度,因此決定報導內容的重點與版面的大小,特別是星光大道,當天日本傑尼斯偶像團體手越增田和韓國偶像團體SUPER JUNIOR幾乎是星光大道上的人氣王,這兩個團體走完星光大道,現場歌迷馬上少一半,果然第二天蘋果日報影劇版頭半版就被這兩個團體的照片和報導佔滿。

電子媒體主要依賴主辦單位提供的共同畫面,或側錄電視實況製作新聞,報導重心的決定都靠台內編輯的慣性思考,金曲歌王歌后是當然的報導重心外,以本次金曲獎為例,坐在台下的星光幫藝人反而是最重要的報導焦點,因為超級星光大道爆紅的楊宗緯,正因為謊報年齡偽造身份證影本,雖參加金曲獎卻不能上台表演也不能走星光大道,話題性十足,少數幾個坐在台下的鏡頭被新聞台一用再用,反觀平面媒體因為不能進到觀眾席,新聞特質表現不出所以較少著墨。還有一個報導重心也是新聞台的最愛:族群議題,就是林生祥拒領最佳客語歌手與最佳客語專輯獎,符合新聞台炒作政治新聞的慣性。

至於網路媒體,特別是以影音網站imtv來看,imtv是這次官方合作的網路媒體,分頒獎典禮、後台花絮兩個影音部落格,將頒獎典禮片段、後台花絮、得獎人後台媒體連訪等內容上傳網路,從網友的點閱來看:

點閱率高低的大致排行趨勢為:蔡依林(本屆金曲歌后、開場表演)所有相關影片與星光幫是點閱率最高的,日韓藝人表演、頒獎、星光大道與後台次之,台星羅志祥與日星頒獎,台星張韶涵與日星頒獎再次之,點閱率就是歌手受歡迎的實證,前述這些內容起碼都有數萬人次的點閱率,再其次的就只剩下數千、數百或甚至還有十位、個位數,網友的點閱瀏覽率就是藝人的殘酷舞台,高下立判,唯一還能自我安慰的就是,希望在不上網的那一半人口裡還能混碗飯吃。

從以上的敘述,可以看到不同媒體不同的特性,傳統媒體還是編輯主導,我給你我要給你的,讀者或觀眾只能被動接受,要等到收視率或報紙銷售數量出爐,才能知道接受度,網路媒體則是使用者主動出擊,我只選我要看的,瀏覽率就像即時民調,反應受歡迎的程度,而且高者恆高、低者越低,落差很大,或許也有加乘的功效,當網友看到高點閱率的影片自然比低的更容易吸引使用者點閱。